Pilar Bayona: una escuela en Si mayor

Abstract

Pilar Bayona: una escuela en Si mayor es un documental colectivo que explica cómo es su currículo integrado de música. Relata la experiencia del alumnado, tras su paso por Infantil y Primara, y del profesorado del centro. Un documental colectivo en el que los protagonistas nos emocionan y nos hacen reflexionar sobre la importancia de conocer diferentes modelos educativos y la relevancia que tiene, para su desarrollo sociocognitivo, poder elegir el que mejor se adapte a las necesidades del alumno.

Pilar Bayona: una escuela en Si mayor es un Trabajo de Fin de Grado (TFG) bajo las premisas de proyecto audiovisual, en concreto, un documental colectivo centrado en el colegio Pilar Bayona, ubicado en, Cuarte de Huerva, un pueblo de Zaragoza. Este centro tiene un currículo experimental integrado de música, por eso, es un ejemplo de innovación en educación. El alumnado, cuando termina Primaria también obtiene el Elemental de Música, si ha superado las pruebas. Este enfoque curricular proporciona a los estudiantes herramientas esenciales para la sociedad actual: digital, multidisciplinaria y multicultural. Es un documental de índole periodístico. Su metodología se trabaja desde la conceptualización, la evidencia empírica y la fundamentación de los beneficios que proporcionan este tipo de modelos. Sigue distintos referentes académicos y audiovisuales, pero se fundamenta en dar voz a los protagonistas de la experiencia curricular. A nivel narrativo se siguen recomendaciones de distintos realizadores especializados en este género. Una realización, pensada y cuidada hasta el mínimo detalle, es vital para reforzar la ideología del proyecto. Las intervenciones del proyecto audiovisual del TFG están localizadas dentro de la acción con el fin de reforzar el mensaje. Algunos se han llevado a cabo en el mismo escenario del auditorio y otros en las aulas musicales del centro. Los protagonistas, con sus intervenciones, dan la información necesaria y nos conducen de un bloque a otro. En esta producción audiovisual se facilita el proceso para que sean ellos y ellas, la comunidad del centro educativo, quienes puedan explicar la realidad en primera persona. Son parte esencial del relato mediático. A través de este relato audiovisual la música y sus protagonistas narran su experiencia educativa creando un discurso que, de manera asertiva, y a través de su ejemplo, reivindican otros posibles modelos educativos y, a su vez, contribuye a generar otras miradas para incidir e intervenir en este tema a futuro. Este audiovisual cumple el objetivo de visibilizar la importancia de ofrecer otros modelos educativos adaptados a las demandas sociales y a las necesidades globales emergentes, ya que, la educación musical ha demostrado, entre otras cosas, su capacidad para fomentar valores y promover la diversidad en las aulas. Este audiovisual, además, es una herramienta negociadora para dar continuidad a este proyecto. Por eso, es de corta duración. Tiene que ser visibilizado con el fin de vender la continuidad del proyecto y generar acciones en los organismos públicos pertinentes. Concluyendo, este TFG destaca la innovación en materia de educación y da a conocer los beneficios de esta iniciativa, Currículo Integrado de Música, para la sociedad. Su principal objetivo es dar visibilidad a un proyecto que, a pesar de sus siete años de existencia y crecimiento, es poco conocido por la sociedad y se quiere que continúe, se normalice y deje de considerarse experimental.

Pilar Bayona: a School in Si Mayor is an end-of-degree project (TFG) under the premises of an audiovisual project, specifically, a collective documentary focused on Pilar Bayona School, located in Cuarte de Huerva, a town in Zaragoza. This institution follows an integrated experimental music curriculum, making it an example of innovation in education. At the end of Primary Education, pupils also receive the Elementary Music Certificate if they have successfully passed the exams. This curricular approach equips them with essential tools for today's digital, multidisciplinary, and multicultural society. It is a documentary with a journalistic approach. Its methodology is based on conceptualisation, empirical evidence, and substantiation of the benefits of this type of model. It draws on various academic and audiovisual references but focuses on giving a voice to the people who actively experience this curriculum. From a narrative point of view, the recommendations of several filmmakers specialising in this genre are followed. A meticulously planned and executed production is vital to reinforce the ideology of the project. The interventions of the TFG audiovisual project are strategically placed within the action to reinforce the message. Some of these interventions take place on the auditorium stage itself, while others take place in the school's music classrooms. Through their interventions, the protagonists provide the necessary information and guide us from one segment to the next. In this audiovisual production, the process is designed so that they (the educational community) are the ones who explain the reality first hand. They are an essential part of the media narrative. Through this audiovisual narrative, the music and its protagonists share their educational experiences, creating a discourse that, in an assertive way, and through their example, advocates for alternative educational models. At the same time, it contributes to generating new perspectives to influence and intervene in this issue in the future. This audiovisual film aims to highlight the importance of offering alternative educational models that are in line with social demands and emerging global needs. Music education, among other things, has proven its ability to foster values and promote diversity in the classroom. This audiovisual serves as a negotiation tool to ensure the continuity of this project, which is why it is of short duration. Its dissemination is necessary to advocate for the continuity of the project and to promote action in the relevant public institutions. In conclusion, this end-of-degree project emphasises innovation in the field of education and aims to show the benefits of this initiative, the Integrated Music Curriculum, for society. Its main objective is to raise awareness of an initiative that, despite its seven years of existence and growth, is unknown to the public. The aim is for it to continue, to become a regular practice and to stop being considered experimental.